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他們的牡丹為什么畫得好?畫牡丹必讀!李云濤寫意牡丹

2019-11-23  風吟樓

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      pk10官网开奖结果查询 www.oivyya.tw 沈周

      沈周(1427年-1509年)字啟南、號石田、等,吳門畫派的創始人,長洲(今江蘇蘇州)人。生于明宣德二年,卒于明正德四年,享年八十二歲。不應科舉,專事詩文、書畫,是明代中期文人畫“吳派”的開創者,與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。一生家居讀書,吟詩作畫,優游林泉,追求精神上的自由,蔑視惡濁的政治現實,一生未應科舉,始終從事書畫創作。他學識淵博,富于收藏。交游甚廣,極受眾望。

      ↑  通過此畫學習沈周作畫的中和平穩,他用筆疾徐合宜,節奏也較為平緩。畫面更強調書卷氣息,構圖中規中矩,不求奇險。用筆也不訴諸蠻力,有溫文爾雅的君子氣度。

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      陳淳

      陳淳,1483年生,1544年逝世(另一種說法是1482—1539),長洲(今江蘇蘇州)人。字道復,后以字行,更字復甫,號白陽,又號白陽山人。在繪畫史上,陳淳與徐渭并稱為“白陽、青藤”, 陳淳的繪畫當屬文人雋雅一路的,即“白陽”一派畫家。從師文徵明,擅長寫意花卉,其作品雖表現一花半葉,卻淋漓疏爽,深受當時文人士大夫的贊賞;他是繼沈周、唐寅之后對水墨寫意花鳥畫的發展作出了重要貢獻的畫家。

      ↑  通過該作品學習陳淳雙鉤畫法,用筆松動輕靈,通體體現用筆的彈性和書寫性,從格調上繼承吳門畫派的委婉溫和,用筆、用墨都不急不躁。

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      徐渭

      徐渭(1521年3月12日—1593年),漢族,紹興府山陰(今浙江紹興)人。初字文清,后改字文長,號青藤老人等。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。他是中國“潑墨大寫意畫派”創始人、“青藤畫派”之鼻祖,其畫能吸取前人精華而脫胎換骨,不求形似求神似,山水、人物、花鳥、竹石無所不工,以花卉最為出色,開創了一代畫風,對后世畫壇影響極大。書善行草,寫過大量詩文,被譽為“有明一代才人”。

      ↑  該作品應當感受徐渭的灑脫的逸氣和才情的縱橫,其以行草見擅,故而畫面有生動、活脫的姿態,還要學習他用墨的通透活潑。

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      惲壽平

      惲格,字壽平,號南田。他是明末清初著名的書畫家,開創了沒骨花卉畫的獨特畫風,是常州畫派的開山祖師。少時從伯父學畫,青少年時期參加過抗清義軍,家破人亡,當過俘虜,又被浙閩總督收為義子,曾在靈隱寺為僧,返里后賣畫為生,一直贍養父親。與王時敏、王鑒、王翚、王原祁、吳歷合稱為“清六家”,他山水畫初學元黃公望、王蒙,深得冷澹幽雋之致。又以沒骨法畫花卉、禽獸、草蟲,自謂承徐崇嗣沒骨花法。

      ↑  惲壽平的作品應當學習其淡泊清雅的氣息,其尤善于用水、設色,畫面有生香活色的氣質,又不落于庸俗。

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      華嵒

      華巖(1682~1756),一作華嵒,字德嵩,更字秋岳,號新羅山人等,福建上杭蛟洋華佳(家)人,后寓杭州。工畫人物、山水、花鳥、草蟲,脫去時習,力追古法,寫動物尤佳。善書,能詩,時稱“三絕”,為清代杰出繪畫大家,揚州畫派的代表人物之一。他吸收明代陳淳、周之冕、清代惲壽平諸家之長,形成兼工帶寫的小寫意手法。善于觀察和捕捉自然生物的天趣,創造出生動多姿的形象。

      ↑  通過該作品學習華嵒兼工帶寫的技法,在顧及造型的前提下又不失筆法的靈活,作品輕松生動,設色豐富又能協調統一。

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      李鱓

      李鱓,清康熙二十五年(1686)生,乾隆二十一年(1756)卒。字宗揚,號復堂,別號懊道人、墨磨人,江蘇揚州府興化人。清代著名畫家,揚州八怪之一??滴蹺迨曛芯?, 康熙五十三年召為內廷供奉,其宮廷工筆畫造詣頗深,因不愿受“正統派”畫風束縛而遭忌離職。工詩文書畫。曾隨蔣廷錫、高其佩學畫。后受石濤影響,擅花卉、竹石、松柏,早年畫風工細嚴謹,頗有法度。中年畫風始變,轉入粗筆寫意,揮灑潑辣,氣勢充沛。

      ↑  通過此畫學習李鱓作品的強弱、輕重對比,他經歷由工入寫的繪畫歷程,設色延續前人的傳統,清雅鮮活,筆法上有“長槍大戟”之勢,所以粗中有細,平中有奇,筆法多變。

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      趙之謙

        趙之謙  (1829年-1884年),中國清代著名的書畫家、篆刻家。漢族,浙江紹興人。在晚清藝術史上,趙之謙無疑是最為重要的藝術家之一。在繪畫上,他是'海上畫派'的先驅人物,其以書、印入畫所開創的'金石畫風',對近代寫意花卉的發展產生了巨大的影響;在書法上,他是清代碑學理論的最有力實踐者,其魏碑體書風的形成,實得碑派技法體系進一步趨向完善,從而成為有清一代第一位在正、行、篆、隸諸體上真正全面學碑的典范

      ↑  這張畫的學習重點在于用筆,趙之謙擅長以篆隸入畫,落筆肯定,結體緊湊,是金石畫風的典范。

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      吳昌碩

        吳昌碩(1844.8.1—1927.11.29),初名俊,又名俊卿,字昌碩,又署倉石、蒼石等。浙江省孝豐縣鄣吳村(今安吉縣)人。晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家,“后海派”代表,杭州西泠印社首任社長,。他集“詩、書、畫、印”為一身,融金石書畫為一爐,被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最后的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物,在詩文、金石等方面均有很高的造詣。

      ↑  通過這幅作品,學習吳昌碩用筆的樸厚持重,他發展了海派的篆隸入畫,亦有積色積墨的技法,使得畫面有雄厚、蓬發的質感。構圖也多取繁茂磅礴之勢,詮釋了剛柔并濟的美感,有力能扛鼎的丈夫氣、英雄氣

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      齊白石

      齊白石(1864年1月1日─1957年9月16日),祖籍安徽宿州碭山,生于湖南長沙府湘潭(今湖南湘潭)。原名純芝,字渭青,號蘭亭。后改名璜,字瀕生,號白石、三百石印富翁等。是近現代中國繪畫大師,世界文化名人。早年曾為木工,后以賣畫為生,。擅畫花鳥、蟲魚、山水、人物,筆墨雄渾滋潤,色彩濃艷明快,造型簡練生動,意境淳厚樸實。所作魚蝦蟲蟹,天趣橫生。齊白石書工篆隸,取法于秦漢碑版,行書饒古拙之趣,篆刻自成一家,善寫詩文。

      ↑  通過此畫學習齊白石的天真質樸,不賣弄技法,乃至設色使墨都力求單純,體現從繁復簡的美感,減卻筆墨的火氣,又凝練、簡約了文人畫的技法,是雅俗共賞的典范。

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      黃賓虹

      黃賓虹, 原籍安徽省徽州歙縣,生于浙江金華,成長于老家歙縣潭渡村,初名懋質,后改名質,字樸存,號賓虹,擅畫山水,為山水畫一代宗師。六歲時,臨摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水冊,曾從鄭珊,陳崇光等學花鳥。他的技法,得力於李流芳、程邃,所作重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一;用筆如作篆籀,洗練凝重,遒勁有力,在行筆謹嚴處,有縱橫奇峭之趣。所謂“黑、密、厚、重”的畫風,正是他顯著的特色。

      ↑  通過此畫學習黃賓虹的筆墨處理,他重視繪畫理論,也對前人技法做了大總結。該作品中筆墨之間相互生發,墨氣、筆氣互相對比襯托,極富有中國陰陽和合的哲學意味。

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